Naon tragedi dina sastra: harti nu

hirup A lalaki urang geus dicét dina kelir béda jeung rupa-rupa nuansa kadang halus. Dulur wawuh jeung ungkapan kayaning "nu kapaitan Cinta", "maot voluptuous" atawa "rasa tina meunangna." Unggal sahijina nyaeta campuran hal subtly jelas tur dina waktos anu sareng teu bener aya. cerminan sastra na métaforis misalna tina beurat tina parasaan jiwa manusa jeung pangalaman damel pikeun katingal seger dina hal biasa, sahingga ngajadikeun hirup richer tur leuwih warni. karep, parasaan manusa jeung émosi sapanjang ngembangkeun peradaban geus objek perhatian ti filosof dina abad mimiti, sarta saterusna maranéhanana ngalakonan penjelajah anyar tina jiwa manusa - anu panulis.

Naon kahirupan urang? ..

Memang kumaha? Hiji set tina acara acak atawa palaksanaan biasa sakali jeung sakabeh téma siap pake? Kabagjaan hirup, atawa kapaitan of nyaho nullity na? Ku tur badag, hirup manusa nyaeta kumpulan parasaan tur sensations, ngawarnaan eta dina nada sahiji darkest méméh lampu sarta riang. Unggal kelir ieu mangrupa dipikabutuh pikeun completeness persepsi tur sensations integritas dunya. Jeung sastra méré baé kahayang manehna bakal geus pernah geus bisa ngalaman dina kahirupan nyata. Abdi teu bakal boga cukup waktu, kaséhatan, sarta pisan langkung lajeng.

Ieu berkat literatur ngeunaan umat manusa geus diajar sarta masih diajar dangong. Kalayan bantuan genres sastra baé bisa ngabedakeun hanjelu ti fun, baseness tina luhur jeung alus ti nu jahat. mimiti dramatis sok dikaitkeun kalayan perasaan, karep. Naha éta seuri teu bisa kakadalian atanapi bieu kaampeuh sobs - kabeh drama nyata, tapi dina sagala rupa guises na.

Ieu nekenkeun drama bebeneran

Dina kali dodrevnegrecheskie jalma kumaha bae bypassing Kujang normal, numana ngan spoke tina heroism tina karakter epik tangtu. Masih nampilkeun liris, murni swasta, awal nu ngahasilkeun sahiji pangalaman batin pakait sareng dissatisfaction méntal sarta spiritual, atawa, Sabalikna, bungah irresistible ngalaman ku panca indra.

Yunani kuna digabungkeun sumber ieu sarta dijieun drama (hartina "aksi"), anu miboga sipat heroik jeung liris tina literatur kaliwat. Jadi dadasar pikeun drama mimiti merrymaking, dedicated ka jalma atawa lianna dewa nu, dina kanyataanana, jenis kurban dina harepan nu hirup ngandung gisi jeung galumbira hareup.

Yén genres dramatis - muter satyr, komedi sarta tragedi - dipingpin kanyataan yén literatur geus jadi ngadeukeutan ka kahirupan nyata, hiji jalma nyata, nyata, tinimbang masarakat fiksi. Jeung ieu narabas a. Kusabab naon tragedi sarta komedi di jaman Yunani? Nyandak awal kaulinan ritual na celebrating keur ngahargaan ka Dionysus, tragedi sarta komedi bakal pas jadi wawakil utama genres sandiwara jeung sastra, ngalaan pikiran aspék paling serius ngeunaan kahirupan sosial. Ngagabungkeun hiji, bagian utama nyata tina mahluk manusa jeung senang, "karnaval", nu ieu harbinger harepan pikeun hasilna alus jeung meunangna cahaya leuwih poék, genres ieu geus jadi titik awal pikeun ngembangkeun budaya, teu ngan Yunani, tapi ogé bangsa séjén.

The tragis awal dina sastra

Naon tragedi dina sastra? Ngartikeun ieu istilah dina formulir dikomprés Kami ngabejaan yen karya ieu, nu ngasuh dramatis. Eta ngajelaskeun tur examines raket sangsara atanapi pahlawan, atawa kulawargana, tapi salawasna tina point of view tina prinsip moral. sangsara kieu kudu elevated jeung moral luhur. Dina inti na nyaéta tragedi moral produk, forcing maca ka empathize jeung tokoh utama jeung diimbuhan ku sikap-Na.

Ayeuna, nalika eta janten jelas nu tragedi sapertos ieu, dulur tiasa sadar nganalisis sastra, nu kungsi maca. Hayu urang inget tragedi nu Renaissance, sarta anyar - era rahayat Soviét, nu geus reflected dina sakabéh fullness na hakekat genre anu.

Tragedi salaku genre a

What is the tragedi salaku genre seni? Kontras jeung formulir murni sastra, genre tragedi ngakibatkeun produksi panggung tur dicirikeun ku final-bencana. Ieu diperlukeun hiji seukeutna gambar tangtu Hubungan nyata, dicirikeun ku kontradiksi pahlawan internal. Manéhna nyebutkeun acara bentrok jero tur sabenerna cara pisan euyeub tur rada sengit. Jeung ka extent anu bentrok ieu jeung realitas generating maranéhanana, jadi hiji jenis harti artistik, mindeng pisan pathetic.

Merealisasikan anu tragedi sapertos di jaman Yunani, maca karya ditulis ku Aeschylus, Sophocles, ngabandingkeun sareng pangarang engké, bisa nempo hiji garis jelas ngeunaan continuity "embe lagu" (dina tarjamah literal of tragedi nu), transporting aturan ti seni téater Yunani kuna dina tahap abad XXI.

Luhur teu bisa stilted

Tapi sanajan sagala pathos sahiji acara tragis digambarkeun dina rupa-rupa karya béntang sastra di dunya, teu disebatkeun yen anjeunna pernah crosses leuwih hiji bangbarung tangtu saluareun anu garis antara kanyataan jeung fiksi. Disappears atmosfer trust ka pangarang salaku bearer gagasan, nangtang maca jeung enjoys eta. Aya teu tiasa janten kanyataan moral yén pembunuhan ngareureuwas jeung kajembaran. Ku alatan éta, luhur-grade pustaka jeung dramaturgy malu grandiloquence, kukituna méré sagala acara tragis, pahlawan tragis tina halo of martyrdom nyata tapi teu samaran.

Sastra salaku eunteung tina sajarah

Naon tragedi dina sastra? Harti kami geus dibikeun. pangajaran subyek generasi ka acara tragis jaman baheula leuwih penting batan kantos pikeun ngembangkeun generasi nu bakal datang. Sumuhun, teu salawasna naon karakteristik, contona, mun jaman abad mimiti Kristen, sarta masihan naékna lampu di karya dramatis, mantuan ku kaayaan tragis atawa nasib tragis sahiji pahlawan adu jahat, pikeun ngawangun masarakat anyar kalawan hubungan anyar, bakal dinten paménta. Tapi éta karakter tragis jaman baheula bisa kénéh kapanggih fitur sarta karakter loba contemporaries urang. Na teu alesan pikeun, ngarujuk kana tragedies sarua Sophocles na Aeschylus, neruskeun mawa karakter anyar, bisa tahan sagala poék jeung maot na punch jalan ka caang, bersih jeung séhat!