Tamara Lempitska - simbol glamorous of Art Deco

Lukisan Tamary Lempitskoy jadi salah sahiji simbul tina era Art Deco. Biographers mindeng digolongkeun kana ekstrim, fokus dina tumultuous hirup sosial artis. Ulah poho yén ieu nu genius of hoaxes na socialite, tapi utamina Tamara Lempitska lengkep devoted hirupna kana lukisan. Sanajan kelimpahan novel kalawan awéwé jeung lalaki, seni geus salawasna geus hobi paling gairah na.

budak ngora

Riwayat hirup artis urang téh replete kalayan bintik bodas, sarta sabagean ka ngalepatkeun sorangan Tamara Lempitska. Biografi kalawan bébas redrawn ka muncul dina lampu paling nguntungkeun. Contona, dina mimitina, pikeun nyumputkeun umur leres, manéhna digambarkeun putri nyungsi na ngora. Manehna lahir teu di Moscow, moal - dina assurances artis sorangan - di Warsawa. Jeung ngaran dirina teu Tamara: di kalahiran gadis christened Maria. Lempitskii - nami salaki mimiti artis. Sarta di dieu téh sajalan sejen: lamun yakin taun resmi kalahiran (1898), urang manggihan yén Tadeusha Lempitskogo captivated welas gadis. Ieu mungkin, tangtosna, yén pengacara Polandia éta gemar mun nymphets, tapi mibanda kamungkinan sarua bisa nganggap yén Tamara sambel diri sababaraha taun, sarta, dumasar kana sababaraha versi, taun ieu manehna lahir - 1895.

Naon ieu, sababaraha informasi nu akurat. Ibu artis, Malvina Dekler éta naon nu disebut, a socialite, bapana Boris Gorsky - bankir Rusia sahiji turunan Yahudi. Sababaraha taun sanggeus kalahiran putri-Na, anjeunna ngiles tanpa renik a, nurutkeun sababaraha versi - bunuh diri.

The kenalan heula jeung lukisan nu kajadian nalika Malvina Dekler commissioned hiji artis potret belas taun putri. Gambar tina Tamara teu resep, tur manéhna ceuk eta bisa geus hadé. Dina taun anu sarua manéhna jeung ninina buka Italia, dimana mojang acquainted jeung masterpieces seni klasik. Dina 14 taun, Tamara dikirim ka diajar di Swiss, nu satutasna mah mana anu ka St. Petersburg.

The sukses heula

Dina St. Petersburg, éta Tamara kenalan jeung salakina heula, Tadeusz Lempicka, ti mana artis ngababarkeun putri-Na wungkul - Kizettu. Bade maju, urang kudu nyebutkeun yén mojang éta leuwih museurkeun indungna salaku modél ti sakumaha putri hiji. Biasana gadis cicing jeung nini jeung Saka Sunda geus katempo pisan jarang. Tapi artis geus ditulis loba potret dirina.

Salila Revolusi, Tadeusz heureut lolos palaksanaan, sarta kulawarga hijrah ka Perancis. Di dieu Tamara Lempitska mimiti nyokot palajaran lukisan ti A. Lot na Maurice Denis. Meureun diwariskeun bakat wirausaha bapana, manéhna rada gancang diajar pikeun ngajual lukisan maranéhna pikeun kaunggulan hébat tur atur paméran. Dina 1922, artis geus aktip cooperating jeung Salon d'Automne jeung Salon des Independants. Kahiji kalina dina lukisan jeung dina katalog éta ditandatanganan ku pseudonym jalu Lempitskii.

karembangan

Dina 1925, husus keur paméran solo kahijina Tamara Lempitska wrote 28 lukisan. Hiji proyek ulubiung nyandak nya kurang leuwih tilu minggu. Sarua artis dipikacinta seni luhur jeung masarakat luhur. Lawang salons fashionable sarta pihak salawasna plowed di hareup nya. Manehna gladly dibikeun ka hiburan sekuler, inspirasi meunang sababaraha novel bisa jadi teu némbongan for minggu di imah. Tadeusz capé jalan ieu kahirupan, sarta dina 1927 lolos ti sababaraha di Polandia. Aranjeunna cerai opat warsih saterusna, sanajan usaha ku artis pikeun meunangkeun eta deui.

Nepi ka tungtun taun 20-ies of Tamara Lempitska waktu nu diperlukeun pikeun potret ti 50.000 francs. Dina watesan tangtu hadir nyaeta ngeunaan $ 20.000. Antukna manéhna nulis "Spring", "Kizetta on balkon," "Midsummer," "Hayang jeung Sarung", "St Moritz" "Denok Rafaella". Ieu téh mangrupa pinnacle tina kamulyaan anak, sanggeus tilu puluh pesenan dwindled, sarta kritik deui. Seni Deco ieu kaleungitan popularitas, sarta kalawan eta Lempicka salaku pelukis a. Manéhna masih tamu wilujeng sumping di acara sosial, tapi gagal dina karya serius harassed nya.

Hiji awéwé dina Bugatti héjo

Loba nelepon Karya ieu diri hidep, teuing mun teu miboga nu artis kalayan potret éta. Lempicka wrote eta dina 1929. A saeutik engké, karya ieu tumiba dina panutup tina maot Dame. Ti ayeuna, potret teh bakal dianggap salaku epitome tina era jeung awéwé modern - kuat, bebas, bebas sarta sensual. Susunan ieu diwangun dina diagonal, anu méré dinamika wéb. Kombinasi ngawarnaan héjo prevails na baja jeung accents buffy. gambar warna bersinar, pisan beresih.

Kahirupan di Amérika

Saatos nikahna ka Baron Raoul de Kuffnerom dina 1933, artis Tamara Lempitska surname tina salaki kahiji nya ditinggalkeun, nyandak kadua resounding awalan de. Ieu dimimitian tahap anyar ti hirup nya, waktos ieu di Amérika. Mun dina dekade awal perjalanan éta episodic, ku awal Perang Dunya II kulawarga tungtungna settles di New York. Lempicka disebut sorangan Amérika Serikat nagara tina kemungkinan sajajalan, tapi ka dirina ieu pangperangan. Di Amérika, éta nyangkut kana nickname "nu baroness kalawan sikat hiji," nu kritikus ka nines dibawa karya, tur kalawan pesenan janten kirang na kirang unggal taun. Pikeun tilu puluh taun nu dipake "sorban héjo", "Potrét of Ira P.", "Potrét of Mardzhori Ferri", "jarami Hat", "awéwé kalayan japati hiji." Artis nalangsara ti depresi sarta kurangna paménta. Dina ahir 30-40-ies téh beuki manehna nyiptakeun lukisan kalawan tema religi. Paling sering motif - kami Lady of Sorrows dina lawon. Dina 1930, Lempicka wrote "Teresa ti Avila", salah sahiji karya konci-Na.

Tereza Avilskaya

Karya ieu ditulis dumasar kana arca Baroque ku Bernini "ekstasi St Teresa". raray awéwé urang geus dibéré pisan nutup-up, éta ngawengku legana pagawean utama. Eta maca detachment lengkep ti dunya earthly, immersed dina hitungan béda. Sarua maca tur sangsara, sarta Bliss thereon. Dijieun-up jelas santo panon kalangkang jeung pinuh, sensual, "bumi" kalawan biwir-Na.

Langsung ngahalangan potret sculptural. Kabéh fitur raray - panon, halis, irung, biwir melu - subtly tur jelas delineated. Sugan malah leuwih ti éta patung potret ti patung, anu dilayanan salaku prototipe ti. Postpaid digambar ngawujud tina tilepan blankets dina sirah St Teresa. Cape geus jadi lega nu protrudes ti pesawat di web.

The ngawarnaan sahiji gambar anu dua kelir dasar: baja tur ocher. Sanajan kitu, teu kasampak goréng kusabab kelimpahan satengah nada dina studio gawé bareng chiaroscuro. Warna anu caang jeung bersih, kitu ogé dina lukisan séjénna ti Lempicka, sigana anu teu caang. gambar pisan ekspresif emotionally, asa teu ukur téhnik alus tapi ogé involvement emosi jero artis.

karir Panonpoé Tilelep

29 taun senang spent Lempicka nikah Baron. Mimitina mah ieu admirer paling gairah artis, anjeunna idolized nya jeung lukisan nya. Nalika anjeunna maot serangan jantung dina 1962, Lempicka wrote nu leungit sagalana. Manehna ngawangun hiji agam mewah di propinsi Méksiko jeung dipindahkeun aya permanén. Dugi dinten panganyarna, manéhna ieu dikurilingan ku méwah jeung jalma ngora. Di sisi nya éta putri Kizetta, masalah mere inattention, sarta incu awewe. Diantara karya panganyarna artis "leungeun Surreal", "Fransuazy Sagan Potrét", "Saeful buah anggur."

Dina 1972, hiji pameran utama artis dilaksanakeun di Luxemburg. Aya anu exhibited lukisan pangalusna nya, ditulis dina heyday nu. Disangka pikeun sakabéh, sarta pikeun kalolobaan Pameran artis massana hiji kasuksésan resounding diantara generasi muda. Loba pesenan keur pengulangan lukisan kawentar ku Tamara Lempitska kagungan sepuh. Gambar dibentuk salaku replica hanjakalna considerably inferior ka originals. Leuwih taun, artis leungit leungeun kapercayaan sarta kajelasan tina warna.

Lempicka maot dina yuswa 81, dina 1980. Undoubtedly, éta bakal nice uninga yen dinten eta ulang asup rasi seniman paling mahal. Rutin diayakeun paméran retrospective. karya dirina anu di kumpulan swasta loba jalma boga pangaruh. Madonna - salah sahiji fans paling satia gawé nya. The ashes artis, sakumaha manehna sempet bequeathed, anu sumebar ngaliwatan Gunung Popocatepetl Méksiko. Lempicka pikeun posterity salamina tetep hiji simbol of Art Deco sarta mimiti gancang ti abad ka.