Seni jeung Hiburan, Seni
Paul Klee: gambar na déskripsi. artis Jerman sarta Swiss Paul Klee (Paul Klee)
Artis Paul Klee mangrupakeun salah sahiji wakil pang menonjol ngeunaan seni avant-garde tina satengah munggaran abad XX. Anjeunna dianggap di dua nagara Éropa, sabab, salaku warga Jerman, tuluy ngalahir, anjeunna tumuwuh nepi na spent sesa hirup di Swiss.
budak leutik artis urang
Paul Klee, anu lukisan ayeuna dipikawanoh pikeun fans seni di dunya, lahir dina taun 1879 di Myunhenbuhzee kota leutik lokasina deukeut Bern. Kulawarga di artis kahareup éta kreatif: dad nya éta guru musik, sarta indung kuring nyanyi lagu. Nalika Paul yuswa 3 taun, nini kuring eweh pencils. Saprak waktu éta, anak ieu dibawa jauh teken. Di sagigireun ngalukis ti budak leutik anjeunna diajar maén biola sarta tulisan puisi. Hadir sakola Paul teu resep ka budak pikaresep nungkulan ukur jeung pamadegan nu eweh inspirasi.
Atikan jeung paméran heula
Dina taun 1898 Klee mimiti diajar chart di sakola swasta Munich G. Heinrich Knirr, tapi 2 taun engké enrolled di Akademi Rupa Seni, dimana manéhna jadi guru lukisan ku F. von nyangkut. Saatos kalulusan, Paul ngumbara ka Italia, lalaki acquainted jeung arsitektur jeung lukisan ti Renaissance, lajeng cicing di Bern sarta diajarkeun grafik. Salila periode ieu, anjeunna dijieun runtuyan "pahlawan Odnokryly" prints, "papanggihan", "The Virgin dina tangkal" jeung sajabana. Dina 1906 artis ngora nyandak ka pamajikan pianis Lily Stumpf sarta tungtungna netep di Munich. Ieu di dieu jeung diusahakeun pikeun nganyatakeun bakat na Paul Klee. Pameran lukisan na pikeun kahiji kalina dilaksanakeun di Bern dina 1910. Ieu diulas engravings mimiti na, watercolors na gambar. karya ieu ditulis dina gaya Art Nouveau, hanjakalna wizard tetep ampir unnoticed.
Reinkarnasi kana genius a
Hirup di Munich, Klee dijieun babaturan kalawan Kandinsky sarta jadi anggota pakaitna Expressionist "Blue Rider". Grup kreatif dikumpulkeun wawakil seni, mun nyieun karya dina gaya avant-garde. Seniman kaasup di jerona ngaliwatan lukisan na pikeun nganyatakeun persépsi maranéhanana kanyataanana, jauh tina standar akademik umum di lukisan.
Dina 1914, Paul Klee ngumbara ka Tunisia. Salila mangga buka ieu, artis tungtungna ngawangun hiji husus, aneh ukur keur manehna rasa coloristic. Pernah saméméh Klee teu nulis saloba dina période sarua. Ti handapeun leungeun-Na kaluar sketsa, minyak na lukisan watercolor ( "Kairouan", "dumasar kana Hammamet").
Jeung wabah Perang Dunya II, Paul Klee ieu drafted kana tentara. Anjeunna teu dikirim ka hareup, sarta maréntahkeun kana cet teh fuselage pesawat militer. Malah di jaman susah ieu garde anjeunna kapanggih waktos neruskeun lukisan. Sanggeus ahir karusuhan manéhna balik ka Munich Paul Klee. Pameran lukisan na dilaksanakeun di 1920. fabrics digambarkeun ka dinya, deui kawas gambar anak urang. Maranéhanana primitif di alam, tapi geus bubudakeun sarta geus narik perhatian ahli pencinta seni. Ti moment anu mimiti tahap anyar dina hirup kreatif artis.
Dina 20-30-ies salian nulis lukisan anjeunna aub dina pangajaran di sakola desain artistik sarta konstruksi tina Bauhaus. Dina 1925, lukisan na anu dibere di paméran surrealist di Paris. Saatos Hitler sumping ka kakuatan Klee dina 1933 manéhna indit ka Swiss, dimana anjeunna spent taun panungtungan hirupna. Antukna, urang nyandak 2 Pameran sejen karya (Berne na Zurich). Dina 55 taun, artis ieu didiagnosis kalawan scleroderma. Éta tina panyakit ieu taun 1940 sarta pupus Paul Klee. Lukisan, éta, dina jumlah na ngaleuwihan nu 9000 lukisan. Ampir satengah di antarana aya di tampilan dinten dedicated ka puseur karyana lokasina di Bern. Sesa masterpieces panulis urang bisa ditempo dina galeri tur koleksi pribadi sakuliah dunya.
Paul Klee di Museum Pushkin
Najan kanyataan yén nami artis pikeun lila nangtung dina panggung anu sarua jeung seniman avant-garde kayaning Matisse, Kandinsky na Picasso, karyana di Rusia nepi ka ayeuna ieu saeutik dipikawanoh. kaayaan robah sanggeus Désémber 2014, March 2015. Pushkin di Museum Moscow hosted nu éksposisi lukisan Klee "Teu sapoé tanpa garis". lukisan fans nya dibere 150 bukuna milik hambalan béda tina kahirupan kreatif ngeunaan jagoan. Panitia tina pameran geus dikaluarkeun cara sapertos nu panulis teh lukisan bisa disusud sagala cara pikeun formasi diangkat jadi avant-garde, ti gambar awal jeung tungtung ku lukisan engké.
gaya wizard fitur
Naon kitu pikaresepeun pikeun pencinta seni modern, Paul Klee? Lukisan ku pangarang ieu gampang diidentipikasi ku tehnik palaksanaan. Aranjeunna teu tiasa attributed ka sagala hiji gaya. Dina elemen primitif panulis urang disambungkeun, surrealism Cubist na Fauve. The kesederhanaan jeung plainness tina garis digabungkeun jeung pamilih skillful tina kelir dijieun lukisan Klee masterpieces seni, sarta manéhna sorangan - hiji genius.
Lukisan mimiti 20-ies
Salah sahiji karya paling keuna of avant-garde bisa disebut "Diana di angin gugur" (1921). The garis ngurangan ditinggalkeun ku seniman dina kertas, jelas katempo silhouette ramping sahiji wanoja ngora. Ngagambarkeun jadi angin nyokot daun sarta gelombang hiji dresses lawon gampang, Klee hasil nyiptakeun ilusi gerak dina formulir beku. Alatan kelir lemes sareng haneut tina gambar sigana malah leuwih dinamis, anu hawa sarta musik. Ti nona ngora niupan seneng na optimis, tur haté nu ditransferkeun contemplating pemirsa gambar. Tapi lawon sarta dirasakeun catetan hanjelu: gambar dinamis alludes kanyataan yén nonoman téh fleeting, sarta teu jauh off gugur tina kahirupan, ti mana éta mungkin pikeun nyumputkeun.
parasaan sabalikna ngabalukarkeun pola geometric artis "Senecio", dijieun dina 1922 ti kanvas ka panuduh ningali aktor-ngalawak kalawan unnaturally buleud, kawas topéng, sirah na. devoid na babandingan raray dibagi kana rectangles berwarna béda, sarta panon getih-beureum kasampak dina arah béda. Najan kanyataan yén dina gambar aya rentang nice tina kelir, ti blows nya tiis tur kahariwang. Ku ngagambarkeun wangun geometri nyanghareupan aktor nu, artis diusahakeun nepikeun na dunya batin, nyaeta langsung gumantung kana panggung reinkarnasi.
Pedaran "Ucing jeung Manuk"
Paul Klee dipikacinta pets sarta mindeng dicét aranjeunna dina kanvas. Dina 1928 anjeunna dijieun "Cat na Manuk" kondang-Na. gambar nu geus dicét kalayan minyak sarta disimpen di New York Museum of Art Modern. Lawon dihias jeung sirah ucing keusik-konéng urang, dina dahi anu geus digambar manuk pink saeutik. sato mucunghul didieu sakumaha hunter a. Geus nempo mangsa sarta brings kalawan panon badag héjo nya. Manuk seneng teu nyaho yén nasib dirina anu predetermined, sarta sababaraha detik engké manehna bakal maot di rahang of a predator bloodthirsty. Ptah teu bisa kabur. Petunjuk dina ieu sareng warna katurunan, sarta udagan digambar Klee katuhu ngaliwatan awakna.
kreativitas dying
Dugi ka pupusna terus nyieun Paul Klee. Lukisan taun tukang na malah beuki reminiscent tina gambar barudak. Diantara karya panganyarna ku jagoan kaasup "Aéh na Seuneu". Eta dijieun dina taun 1940, nalika genius ieu pisan gering. garis primitif digabungkeun jeung kelir poek nepikeun pangalaman batin Klee. Dina foreground sahiji lukisan nu depicts pupusna anu nyanghareupan hiji nyengir dahsyat disfigured. Balik deui katempona ngalegleg 'ampir sakabéh seuneu cakrawala approaching lalaki armless. Paling dipikaresep, dina gambar tina karakter manéhna portrayed Klee dirina, perasaan pendekatan maot na understands helplessness na di hareup nya.
Dina spite gering serius, taun kamari hirupna jadi pohara produktif pikeun artis. Ku nyieun husus sorangan, euweuh urusan naon teu resep gaya tulisan, Klee tetep satia ka anjeunna dugi napas panungtungan Na.
Similar articles
Trending Now